Animació

Una animació molt bona que vaig trobar fa anys.
PD. NO és meva..

http://www.youtube.com/watch?v=mKEH-m2RDVQ&feature=fvst

I aquí esta la segona part, més aconseguida per al meu gust.

"perque s'entengui, en el primer video el programador crea a una "victim", o victima que es descontrola. En canvi en el segón crea a "The chosen one", l'escollit, que al final és elitimat per el antivirus i en el final del video veiem com és utilitzat com a "programa anti publicitat"".

http://www.youtube.com/watch?v=s_bTlS8W00A&feature=related

Els Isards

Els Isards són una agrupació artística de quatre persones que terballen juntes desde fa 5 anys, i és la evolució del grup "Assossiació d'artístes contemporanis de Granollers", que va apareixer per els anys 80. Els seus integrants són Joan Batlles i Pi, Jordi Riera, Xavier Vilageliu i Kiku Mena. Aquets quatre artístes es van reunir per aconseguir amb més facilitat l'accés a expossicións i per poder guanyar més fama i prestigi com a conjunt d'artístes.
Però no per aixó han barrejat els seus estils, cada un d'ells conserva un estil molt propi que tot i que valoren el treball dels seus companys no el copien ni imiten. Per exemple en Kiku Mena tenia una obra feta íntegrament amb cartró foradat amb algun tipus de eina i pintat amb colors de la escala de grisos i en Jordi tenia obres més colorides utilitzant colors càlids, com el vermell o el groc.

Ai Wei Wei

Ai Weiwei (Pekin, 28 de agost 1957) es un artista chinès, disenyador arquitectònic, comentarista i activista social. 
L'obra de Ai Weiwei, pipes de girasol de porcellana ha fet d'alfombra al terra de la Tate londinenc amb 100 milions de pipes de girasol. Realitzades en porcellana i pintades per 1.600 artesans chinesos, les llavors ceràmiques cobreixen el sòl de la gegantesca Sala de Turbines amb una gruixuda capa que cruix sota la trepitjada, formant un paisatge interior que és alhora un manifest poètic i una declaració política sobre el president Mao (el sol) i els seus seguidors (girasols). Les pipes són identicament iguals fabricades i pintades a mà. Ai Weiwei fa aquesta obra a mà amb l'intenció de tornar a l'artesania xinesa. Però el debat és el següent: Qui és l'autor d'aquesta obra? Ai Weiwei o els seus treballadors? Podriem dir que Ai Weiwei és el creador, ja que, va ser ell qui va tindra la idea i va dissenyar tot el procés per el que passaria la porcellana fins arribar a l'obra de les pipes. També diriam que són els 1.600 treballadors que les van crear amb les seves pròpies mans. Les dues opinions sobre l'autor de les pipes de girasol serien vàlides, però amb quina ens quedem?

Fluxus

Fluxus – en llatí significa fluir – és una xarxa internacional d'artistes, compositors i disenyadors coneguts per les seves barreges de mitjans i disciplines artístiques, com el videoart, la música, la literatura, la performance, l'arquitectura i el disseny, entre d'altres. Va tenir el seu moment més actiu entre la dècada dels seixanta i els setanta del segle XX. Es va declarar en contra del tractament de l'objecte artístic tradicional com una mercaderia i es va proclamar a si mateix com l'antiart. Fluxus va ser informalment organitzat el 1962 per George Maciunas i va tenir expressions als Estats Units, a Europa i a Japó.

Joan MIró

JOAN MIRÓ

Joan Miró i Ferrà (Barcelona, 20 d'abril de 1893 - Palma, 25 de desembre de 1983)

fou un pintor, escultor, gravador i ceramista català,

considerat un dels màxims representants del surrealisme.

A la seva obra va reflectir el seu interès pel subconscient,

per l'esperit «infantil» i pel seu país.

Les Cameres Fotogràfiques

1.Tres fotografies amb el mateix enquadrament però amb tres diafragmes diferents.

1.6 seg - F5.0

1.80 seg - F5.0

1.1600 seg - F5.0

2.Quatre fotografies amb el mateix punta de vista amb quatre distàncies focals diferents

1.8 seg - F5.6

1.10 seg - F5.6

1.30 seg - F4.0

1.50 seg - F4.5

3.Quatre fotografies amb diferents profunditats de camp regulades a través del diafragma

0.4 seg - F5.0

1.160 seg - F3.5

10 seg - F20



4.Tres fotografies d'objectes en moviment amb diferents velocitats d'obturació

0.3 seg - F3.5

10 seg - F20

5.Quatre fotografies fent proves utilitzant i no utilitzant alternativament el flaix

1.5 seg - F5.6

1.25 seg - F5.6

1seg - F5.6

6.Altres proves per a conèixer tots els mecanismes de la càmeraç

1/200 seg - F5.0

1/1250 seg - F5.6 (foco superior encés)

1/400 seg - F5.6

1/1250 seg - F3.5



Taller de còmic

Aquesta "binyeta que parla" simbolitza un malson de una noia durant la nit de halloween
Text:
Noia espantada: "No ets real, aixó té que ser un somni!
Sr Carbassa: Pessigat si t'atreveixes docns! / Muahahahahah
Mare: Alicia!

MACBA

Sel·lecció de una obra del museu MACBA:

Titul: Soft Pink Land Scape Study [1980]

"Suau Pradera Rosa" [Traducció literal, original en anglés]

Mitja utilitzat: Fototipia ( procés de impressió de negatius sobre una superficie plana que dura diverses hores i permet únicament un numero limitat de 500 copies avans de deteriorar-se la gelatina del negatiu. (Collotype en anglés)

Dimensions: 52.5 x 70 cm (imatge) 71 x 91'8 cm ("lienzo")

Per què?: Vais escollir aquesta imatge ja que em va sobtar enormament els contrastos que podem veure entre una imatge molt definida (parella de noies en el centre de la imatge) amb els espais blancs que fan centrar la nostra vista en el centre, alhora que la intensitat dels colors de les tintes fan que tingui "vida propia" aquesta obra i inspira tranquilitat i relaxació (a mi)

Pipilotti Rist

Pipilotti Rist.

El passat dia 18 d'Octubre vem visitar tota la classe la expossició temporatl de Pippiloti Rist, a la fundació Miró de Barcelona. Va ser tota una experiencia ja que vem poder observar maneres poc conegudes de "fer art" i de "pressentar art".

No vaig seguir un recorregut propiament dit, ja que vaig "entrar" diverses vegades en la mateixa obra, i dic entrar ja que les obres eran espais cuadrats o rectangulars on podiem veure projeccions sobre teles o macropantalles amb imatge compratida, inverse o completament diferent. Sempre acompanyat per só, uns cops música (com una canço versionada per el propi Pipilotti Rist anomenada Wicked Game de Chris Isaak, cançó que personalment apreció molt i així vaig poder disfrutar de la "curiosa" versió que va fer Pipiloti sobre la mateixa, en la qual els altaveus estaven col·locats d'una manera que quan, en la cançó, sonava un nen cridan la mateixa lletra que estavem escoltan ens dongués la impressió de que la veu venia de fora (jo personalment em vaig aixecar a buscar aquet "supossat nen cantaire", lógicament sense trovar-lo).

Però el més destacable de la seva obra és la mateixa col·locació que ens obliga a tenir en la seva obra, pantalles en el sostre obligant a que ens estiressim (ja hi havien coixins en el terre), o que nosaltres mateixos trepitjessim una gran pantalla on podiem veure la seva obra, o dos pantalles que entren en contacte amb un dels seus cantons.

Llista de obres en la expossició:  

Porqué te vas? (nass) [¿Por qué te vas? (húmedo] (2003)

- Projecció en dos de les parets en contacte de la sala on podem veure un fons marí i dos persones flotan/nedant i diversos objectes que van anant sumergint-se a l'aigua mentre una versió feta per el propi Pipilloti de la canço Wicked Game de Chris Isaak sona de fons.

Tyngdkraft, van mir vän [Gravedad, sé mi amiga] (2007)

- Imatges projectades en pantalles col·locades en el sostre on podem veure dues persones en un fons natural de bosc.

Ginas Mobile [El móvil de Gina] (2007)

- Mòbil format per una branca, una esfera de coure i una llàgrima de plexiglàs on es projecten primers plans de vulves. Amb aquesta obra, l’artista vol qüestionar les pors i els tabús socials.

Lungenflügel [Lóbulo pulmonar] (2009)

- Projecció en tres parets relacionada amb el primer llargmetratge de l'artista anomenat Pepperminta, podem veura a el personatge Pepperminta (Ewelina Guzik) envoltada de natura.

Regenfrau (I Am Called A Plant) [Mujer de lluvia (Me llaman planta)] (1999)

- En aquest cas la projecció esta feta sobre una paret blanca asobre de una cuina molt endreçada i pulida (la projecció tambés es fa asobre de aquests objectes), la temàtica torna a ser naturista per entrar en contrast amb la cuina ja "domesticada".

À la belle étoile [Bajo las estrellas] (2007)

- Projecció feta en el terre on trepitjem, podem veure imatges de paisatges que es superpossen e interpossen entre ells, la qual cosa dona un sentit una mica caotic

Repressentació gràfica i esquemàtica:

Pas de Zebra (Reencuadrament)

Imatge Original

960 pixels amplada // 1440 pixels alçada
Resolució 28'345 pixels/cm

1- Gent Caminan: 176 pixels amplada // 188 pixels alçada
Resolució 28'345 pixels/cm
2- STOP: 162 pixels amplada // 333 pixels alçada
Resolució 28'345 pixels/cm
3- Finestres: 149 pixels amplada // 157 pixels alçada
Resolució 28'345 pixels/cm
4- Roda: 239 pixels amplada // 327 pixels alçada



Forat a la paret.

10.

Enquadrament. En el centre de la imatge tenim un forat a una paret col·locat de manera que sembla que estigui al terra.

Fora de camp. Al costat de la entrada més propera al Club Natació Granollers.

Composició. El forat en el centre de la imatge i el terra de la paret llis al seu voltant.

Profunditat de camp. Té una mica de profunditat ja que el forat esta enfocat i es dirigeix cap al final sense perdre aquet enfocament.

Punt de vista. Imatge amb un punt de vista frontal lleugerament picat i amb un pla de detall general.

Llums i colors. Colors molt càlids (groc, marró) i la llum dona molt de volum al cràter del forat mitjançant la ombra q projecta.

"Tubo"

9.

Enquadrament. El que esta enfocat en aquesta imatge es la part mes propera del pal groc, que esta situat a la esquerre de la imatge.

Composició. La part esquerre esta formada per el pal que dona la impressió q esta apunt de cedir, una porta tancada i a la dreta un fons de edificis.

Fora de camp. Zona propera al bar en direcció contraria a la porta, davant un edifici taronja.

Profunditat de camp. Molt poca ja que el que esta enfocat esta molt aprop.

Punt de vista. Frontal i de detall ja que volia ressaltar el detall de la curvatura de la barra.

Taca a la paret

8.

Enquadrament. La imatge que tenim centrada es una taca en el centre i les seves ramificacions.

Fora de camp. Paret bruta.

Composició. Una taca sobre un fons blanc desgastat.

Punt de vista. Frontal amb la càmera en horitzontal amb el terra i un pla general de la taca.

Profunditat de camp. Gens.

Llums i colors. Colors freds en totes les parts de la fotografia.

Zona de canyeries

7.

 Enquadrament. La imatge que volia capturar en aquesta fotografia es el interior de una e les fàbriques i centrar, en cada una de les meitats verticals una acanyaria.

Fora de camp. Una de les fàbriques en reparació.

Punt de vista. Frontal degut a la horitzontalitat de la càmera amb el terra i un pla general de la imatge.

Composició. Dos acanyaries enfocades una en cada meitat de la imatge amb mes objectes en el fons i als cantons però desenfocats per restar importància

Profunditat de camp. Profunditat poca ja que els objectes enfocats estan molt aprop del fotògraf.

Llums i colors. Multitud de colors freds i càlids deguts a l’òxid i a les humitats.

6. Acanyaria.

6. Canyaria.

Enquadrament. Imatge amb la gran canyaria en el centre que es va encogin cap al fons (la part superior de la imatge).

Fora de camp. Una de les fàbriques en reparació de la fàbrica.

Punt de vista. Contrapicat des de la base de la mateixa torre.

Composició. Una gran canyaria que fa de centre de la imatge i es va fen petita a mesura que la imatge puja, un edifici antic i desgastat en la part dreta de la imatge i nuvols a la dreta.

Profunditat de camp. Poca, la part enfocada de la canyaria es la part inferior que es la més propera a la càmera.

Llums i colors. Una gran part de la fotografia te aire, el que dona molta llum a la mateixa, i el color rovellat de la acanyaria contrast amb el fred dels suports.

Paret vella + nova

5. Paret vella + nova

Enquadrament. La imatge tracta de plasmar la simetria entre les dos parets, tan diferents i iguals alhora d’una manera simètrica.

Fora de camp. Davant de una de les fàbriques en remodelació.

Composició. Dos imatges formen cada una de les meitats de la imatge, amb una acanyaria en el mig.

Punt de vista. Contrapicat i de detall ja que intenta captar detalls de la imatge, no un conjunts.

Profunditat de camp. Molt poca ja que la imatge no te objectes posteriors ni més propers enfocats.

Llums i colors. Contrast entre els colors càlids del edifici vell de la esquerre i els freds del nou d ela dreta, igual que les finestres que reflecteixen la llum d’un i les persianes de l’altre.

“Paraules” escrites a la paret.

4. “Paraules” escrites a la paret.

Enquadrament. Lletres centrades en la imatge, amb una important perspectiva i simetria en les formes sense arribar a ser exacte.

Fora de camp. Paret plena de dibuixos i poemes al costat del terra empedrat al davant del bar.

Composició. La paraula “paraules” en el centre de la imatge en un pla que dona la impressió que ve des de molt lluny i es fa gran on estem nosaltres, també podem veure les lletres d’un poema però sense arribar a llegir-lo.

Punt de vista. Punt de vista molt contrapicat, amb la càmera cari casi recolzada sobre la paret en posició vertical.

Profunditat de camp. La imatge principal esta enfocada molt aprop de la càmera tot i que la mateixa s’allunya cap al fons per  tan té poca profunditat de camp.

Llums i colors. Llum bastant notable però sense arribar a donar brillo a la imatge i uns colors càlids en tota la imatge a excepció del cel.

Fulla sobre pedra

3. Fulla sobre pedra

Enquadrament. La fulla es la part central i mes important de la imatge, captada sencera sobre un fons de petites pedres que donen un contrast important.

Fora de camp. Terra empedrat (amb pedra petita no com la primera fotografia)

Punt de vista. Imatge presa amb un punt de vista molt contrapicat, en vertical quasi completament.

Composició. La imatge de la fulla com a centre de la fotografia en contrast amb el terra fred i dur de les pedres col·locades a sota.

Profunditat de camp. Gens de profunditat de camp, tota la imatge esta enfocada.

Llums i colors. Imatge sense molta llum i amb colors càlids (fulla) i freds (pedra) col·locats un a sobre de l’altre en el centre de la fotografia.

Ull a la paret

2- Ull pintat a la paret

Enquadrament. Imatge pressa del ull de un dibuix mes gran amb la intenció de fer desaparèixer el resta de la paret.

Fora de camp. Dibuix col·locat directament al costat del terra empedrat, juntament amb una gran quantitat de dibuixos pintats sobre la paret i poemes escrits.

Compossició. Pupila del ull com a centre de la imatge, intentant mantenir una simetria tant vertical com horitzontal.

Punt de vista. Imatge amb un punt de vista directament frontal ja que esta agafada a uns 2 metres en línea recta de la sàmara que estaba en posició perpendicular al terra, i és un pla de detall amb el q es pretén ressaltar el ull del dibuix.

Profunditat de camp. No té gens de profunditat de camp ja que la imatge es plana i no hi ha fons.

Llums i colors. Colors molt càlids contrastats amb la fredor de la paret I les ratlles blanques.

Terra empedrat

1-

Enquadrament: Aquesta es una imatge en posició vertical, només esta capturat el terra empedrat.

Fora de camp. Terra situat al davant del bar, amb una paret pintada a l’esquerre i oficines a la dreta, el camí segueix fins canviar a un terra de ciment cap al fons.

Composició. Imatge formada per un conjunt de blocs de pedre col·locats de forma horitzontal i previsible, però no de forma ordenada ja que apareixen alternadament.

Punt de vista. Imatge presa amb un punt de vista Picat i amb un pla general enfocat en la part inferior d ela imatge.

Profunditat de camp. Poca profunditat de camp ja que la part enfocada de la imatge esta directament abaix de la mateixa i els objectes de fons (en aquet cas més pedres) estan lleugerament desenfocats però sense perdre nitidesa.

Llums i colors. Colors molt freds a excepció de alguna planta esporàdica però no s’aprecia amb claredat, llum monòtona en tota la imatge, poc intensa.